viernes, 26 de agosto de 2022

Tres (2021): fuera de sincro

 




"Tres" (Juanjo Giménez, 2021), es una película curiosa, y este post, quizá lo sea también un poco. Es una de las que hemos comentado este verano en el cineforum psicopatológico del Departamento de Psiquiatría y Psicología en la Clínica Universidad de Navarra. No es estrictamente "psicopatológica", pero tiene una rareza equilibrada que la hace sugerente.

A la protagonista (Marta Nieto), le sucede de vez en cuando que percibe el sonido con retraso, tal cual. Está "fuera de sincro", desincronizada. Te imaginarás la angustia que acompaña a esta vivencia, sobre todo cuando más desfasada está. Sobre esta idea, el director da varias vueltas de tuerca, y se lo pasa bien. 

La percepción del tiempo está alterada en enfermedades mentales, hay interesante investigación al respecto, aquí un ejemplo de contribución de un colega de los que saben:
Pero la película no trata de esto. Me hizo gracia también que, justo al día siguiente de comentar la película, un paciente me contó que no se sentía bien con un psicofármaco en concreto, porque era como si todos los procesos se enlentecieran, "como si viviera con retardo" me decía expresamente. Una forma interesante de describir un posible efecto secundario. Pero la película tampoco trata de esto.

La película es sencillamente un juego, un ejercicio friki. A mi me ha ayudado a pensar desde otra perspectiva en la salud y en la enfermedad, por analogía. La salud, de alguna manera, es sincronía; la enfermedad y la discapacidad suponen en cierto sentido una falta de sincronía. A veces es como que nos desincronizamos: el cuerpo no sigue a la mente, o la mente no va a la velocidad habitual. O cuando se agota el sistema nervioso y empezamos a tener dolores y disfunciones en cualquier parte del cuerpo. Perdemos el equilibrio de la salud, psicosomática pura. El desarrollo y crecimiento psicológico también puede entenderse en clave de sincronía. La efervescencia e inestabilidad adolescente es un ejemplo claro de falta de sincronía, o puede serlo, con carácter de fase. Sincronía es equilibrio, madurez, esta puede ser otra derivada.

Pero bueno. Si alguna vez te has desincronizado, en el sentido que sea, quizá te sientas identificado. Lo digo con conocimiento de causa. Después de haber visto la película, una colega me decía, riéndose de mí, que me veía un poco "Tres". Y es que este verano he estado algo "fuera de sincro", cosas que pueden pasar. Ya estoy ajustado. Quizá lo cuente otro día. O quizá no, ja.

Marta Nieto está magistral. Si te gusta cómo actúa, te recomiendo que veas "Madre" (Rodrigo Sorogoyen, 2019), película para mi gusto más redonda, más entera. Y más "psicopatológica".


Enrique Aubá, 26 de agosto de 2022


Estas son las películas que hemos comentado en el seminario de este verano 2022:

    Una razón brillante (2017)
    Captain Fantastic (2016)
    Wonder (2017)
    Un amor intranquilo (2021)
    Tres (2021)
    Tenemos que hablar de Kevin (2011)
    4 días (2020)
    CODA (2021)

Y en este post del año pasado están las películas de años previos:
https://amigosenelocaso.blogspot.com/2021/08/cineforum-psicopatologia-clinica.html


domingo, 31 de julio de 2022

Necesito desconectar

Me voy de vacaciones, necesito desconectar. No quiero saber nada de nadie. Si pudiera, me iría a una isla desierta, como la de Supervivientes, pero sin tanto pelma alrededor, por Dios. Hasta el gorro me tienen entre el pesado de mi jefe y las chorradas de la compañera. Ya vale, tengo derecho a desconectar. Que me dejen en paz, por favor.

Cuando sentimos que necesitamos desconectar estamos diciendo que queremos descansar. Y si decimos con tanta facilidad que necesitamos desconectar es porque la desconexión debe ser parte esencial del descanso. Cuando estamos descansados, no se nos pasa por la cabeza la necesidad de desconectar. Pero claro que es necesario desconectar, la conexión nos cansa. 

Lo de la isla desierta no parece fácil, tendremos que buscar alternativas. Tengo amigos que dicen que navegar es una de las mejores maneras para desconectar, pues eso va a ser: un velero, el horizonte, la brisa del mar, agua, sol... el hombre ante la inmensidad, ante la sencillez de la naturaleza. Esto sí que descansa. Pasar horas no pensando en otra cosa más que en si muevo la vela o no la muevo, el timón, y el aperitivo. Y si puede ser como en los anuncios de Dolce & Gabanna, pues mejor. Claro. También desconecta mucho el esquí o la montaña, y otras actividades más o menos sofisticadas que se te pueden ocurrir. Si tenemos oportunidad de hacer alguno de estos planes, los disfrutamos y nos sabemos afortunados, ya sea por una semana, un día o unas horas. Pero se acaba, volvemos al día a día, y el anhelo por desconectar nos hace pensar que estos planes no pueden ser lo único. La necesidad de desconectar no es solo para las vacaciones: es para siempre, para todo el año. Pero como en las vacaciones sentimos la necesidad más en el cuerpo, podemos ejercitarnos y buscar claves para el resto del curso.

Cuando nos ponemos, parece que no es tan fácil desconectar. Incluso parece que quizá hay cosas de las que no se puede desconectar, cosas como los hijos, como otras responsabilidades familiares, y como algunas responsabilidades laborales que no es fácil apartar, en función de nuestro tipo de trabajo. Hay por tanto un punto en el que la desconexión no es posible, y esto nos debe llevar a no sobrevalorar la necesidad de desconexión: para descansar y vivir en equilibrio no es necesaria una desconexión absoluta. Es más, si condicionamos nuestro descanso a momentos extraordinarios de desconexión, entonces no aprendemos a vivir. Anhelamos la desconexión, sí, pero buscamos la desconexión posible.

Pienso que la desconexión al alcance de la mano está principalmente en el uso adecuado de la tecnología y en la búsqueda de espacios de desconexión controlada. Me explico.

Está claro que la tecnología nos trae posibilidades fantásticas, a la vez que nos lleva, de por sí, a una velocidad frenética, a estar en muchos sitios a la vez, y a vivir reaccionando. Esto, por de pronto, genera y potencia estados de ansiedad, al mismo tiempo que nos hace maleducados porque no estamos donde tenemos que estar. El uso adecuado de las tecnologías de comunicación es todavía una tarea pendiente de la sociedad: intuimos que es importante pero no hay suficiente consenso, o falta determinación colectiva. Sí percibimos algunos aspectos claros y distintos. Por ejemplo, no podemos estar contínuamente reaccionando a estímulos que nos llegan, por lo que tenemos que limitar o controlar la entrada de información. Las demandas del exterior entran de hecho sin pedir permiso, y deben entrar cuando yo quiero que entren.

De entrada, puede parecer coyuntural lo del buen uso de la tecnología y el aprendizaje en desconexión, pero no es una cuestión accesoria: es nuclear en nuestra vida psíquica y para nuestra afectividad. La afectividad es la función psíquica que, por decirlo de alguna manera, nos ayuda a interaccionar con el entorno, a adaptarnos, y eso es en gran medida reaccionar. La cosa es que si nos sometemos a un exceso de estímulos, obligamos a nuestro organismo a hiperreaccionar, y entonces, junto con la respuesta controlada voluntariamente, se mezclan otras respuestas automáticas y primitivas no moduladas que están en la base de los trastornos de ansiedad. Así que bonita tarea tenemos por delante. Las mismas herramientas que nos aceleran y dispersan son las que nos ayudan para ejercitarnos en proteger espacios de desconexión en la conexión. Al alcance de la mano.

Es por tanto cuestión de vivir reaccionando o de vivir creando. Reaccionar y crear son fuerzas motivacionales distintas que nos empujan y se superponen, pero debemos fomentar la dimensión más propiamente humana, la creativa, frente a la más animal, común con psiquismos más básicos, que es la reacción. También me gusta verlo en clave de convergencia o divergencia: trabajar reaccionando hace que nuestro proceso de pensamiento se contraiga en lo concreto, y debe ser equilibrado con dinámicas de apertura de pensamiento. Cuando generamos espacios en los que no estamos contínuamente reaccionando, ganamos en serenidad, en interioridad, y desde ahí, aumenta nuestra capacidad creativa. ¿Has probado a estar ratos "desconectado"? Te sorprenderás, no es tan sencillo, aunque no tengas un problema especial de adicción. ¿Y si me están requiriendo y no me entero? ¿Y si es superimportante? Hemos adquirido el mal hábito de emplear los deliciosos momentos muertos que tiene cada día para conectarnos, para ver qué nos ha llegado o qué se cuece en las redes. Prueba: no te conectes y disfruta del momento. ¿Y qué hago entonces? Respira. Piensa. Reza si quieres. Camina. Contempla. Y te sorprenderás de las cosas que se te ocurren. Es la inspiración, que solo aparece en el silencio interior, en el recogimiento.

No hace falta condicionar el descanso a modos de desconexión que no están a nuestro alcance. Se trata de proteger y disfrutar de pequeños espacios de desconexión.Tiempos sin reaccionar a lo que viene de fuera, a lo que nos invade sin pedir permiso. Desconectar del exceso y de lo tóxico, y conectar con lo que queremos estar conectados. Desconectar de lo que nos hace vivir en otro lugar y en otro momento que no sea aquí y ahora. Vivir en desconexión relativa y decidir en qué momentos nos conectamos.

Vale, me gusta. Pero oye: esto... ¿cómo se hace en concreto? Dame pautas. ¡¡¡Aaaaaahhhh!!! ¡¡¡Socorro!!!!


Enrique Aubá, 31 de julio de 2022

lunes, 13 de junio de 2022

CODA: los sonidos del silencio

 




CODA (Sian Heder, 2021), es una de las películas del año, sin duda. CODA: Children Of Deaf Adults, "hijos de adultos sordos". Quizá sea verdad que es una película pequeña, vale: es un remake de la película francesa, "La familia Bélier" (Eric Lartigau, 2014), y es todo una Feel-Good Movie con aire de serie B. Podemos discutir si se merecía o no los tres premios Óscar que ganó, de acuerdo. Pero  es preciosa, no dejes de verla, o vuelve a verla.

Una familia de sordos en la que una hija adolescente, Ruby, oye y habla. Tiene una familia unida, que se quiere, y ella desempeña de hecho el papel de traductora e intérprete, un rol que marca su identidad. En plena transición a la vida adulta, quiere crecer, desarrollar talentos, quiere ser ella, pero no es fácil dar pasos sin que se tensione el equilibrio familiar. "Yo nunca he hecho nada sin mi familia". Además, quiere cantar, lo que no deja de tener su gracia siendo una familia de sordos. "Me he apuntado al coro. Me gusta cantar". Le dice a su madre, que le mira riéndose: "Eres joven. Si yo fuera ciega, ¿te gustaría pintar?".

La película nos acerca al mundo de personas con discapacidad auditiva, nos ayuda a entender mejor el aislamiento contra el que deben luchar, a la vez que muestra toda la riqueza interior y de relaciones que tienen, como todas las personas, aunque de otra manera. Nos enseña así que hay muchas formas de comunicarse más allá de la palabra hablada, es un alarde de modalidades sensoriales y gestualidad, expresividad, música, lenguaje de signos, silencios. La película tiene algunas bromas y diálogos en torno a la sexualidad que uno percibe que no están de más, como sin embargo sí sucede en algunas películas: está hablando de expresión y comunicación a través de la corporalidad en el contexto de una discapacidad sensorial.

Tiene diálogos en silencio que emocionan: "Cuando naciste en el hospital, te hicieron una prueba de audición.. allí estabas, tan pequeñita, tan dulce... llena de electrodos por todo el cuerpo... y yo..  recé para que hubieras nacido sorda. Cuando me dijeron que oías... el corazón me dió un vuelco... ¡me preocupaba que no conectáramos!...como yo y mi madre, no estábamos unidas. Creía que te fallaría, que ser sorda me convertiría en una mala madre. Pero sinceramente, me alegro de que sepas quién eres". Interesante ejemplo del papel de los vínculos, del papel del apego.

En un momento social de desestructuración y deconstrucción familiar, CODA nos cuenta una historia con la que todos sintonizamos , escenas de la vida de una adolescente en proceso de maduración en una familia con referencias, con anclajes. Se puede crecer con rumbo o sin él.  Podemos saber dónde está el norte y elegir hacia dónde ir, o podemos no saber ni dónde estamos. Pero no da igual. CODA es una luz que brilla en la oscuridad. Cuando la oscuridad y la confusión pasan a ser la norma, los puntos de luz contrastan más. Lo vamos a ir viendo.


Enrique Aubá, 13 de junio de 2022

viernes, 3 de junio de 2022

Las reglas del juego














Quien pone reglas al juego,
se engaña si dice que es jugador:
lo que le mueve es el miedo
de que se sepa que nunca jugó.

Desde hace años, resuenan periódicamente en mi interior estos versos de Aute ("De paso"), aunque con un sentido distinto del que supongo que pretendía, más de crítica política. A mi me dan luz en momentos de dificultades, tanto para mi como para ayudar a otros.

El juego tiene reglas. Los juegos de cartas, tienen sus reglas; los videojuegos, tienen sus reglas; el fútbol, tiene sus reglas.

Todos conocemos a personas que optan por no jugar. El que se "pica" porque no le salen las cartas que desea, y deja tirados a los otros con la baraja y el tapete.  El que se enfada a mitad de partido y se va con el balón, para cabreo de todos, aunque lo había traído él. El que desenchufa la consola porque no avanza fluido en las pantallas del videojuego. Como apunta Aute, no son verdaderos jugadores.

La vida también es un juego. El juego de la vida tiene sus reglas. El objetivo del juego es el amor, y la alegría y la paz, frutos relacionados. Para avanzar en el juego, hay que ir creciendo, superando obstáculos y dificultades: miedos, sufrimientos, limitaciones, pérdidas, enfermedades. En el juego, no estamos solos: nos apoyamos, caminamos juntos, ayudamos, creamos vínculos. Lazos que permanecen. Ataduras que nos ayudan a avanzar entre el miedo y el valor, entre la tristeza y el gozo, entre el placer y el dolor. Nos sostenemos unos a otros. Nos importamos.

El suicidio no es una opción, es no querer jugar. Luchamos socialmente contra el suicidio, intentamos ayudar a las personas que se sienten ofuscadas y se ven como en un callejón sin salida. Tienen que saber que no están solos, que la vida no es del negro que perciben, que hay alternativas.

El suicidio asistido y la eutanasia, tampoco son opciones. Permitirlos es admitir la posibilidad de no jugar como otra regla del juego, contradictorio en sí mismo. Lo vemos en la consulta, lo vemos en la calle. El que sufre anhela afecto, empatía, alivio, comprensión. Cuando se acepta la posibilidad de no jugar, entonces se hace menos por sacar ese aliento, esa energía, esa esperanza necesaria para seguir jugando.

Vivamos. Amemos. No vale no jugar.

Enrique Aubá, 3 de junio de 2022

domingo, 29 de mayo de 2022

Juramento Hipocrático



Ayer leí e hice mío de nuevo el Juramento Hipocrático. Es conocido que hay distintas versiones, traducciones y adaptaciones. Ésta me encantó. Lo copio para poder releerlo de vez en cuando. Y para el que le interese, no tiene desperdicio:

Juro en la presencia del Todopoderoso, y delante de mi familia, mis maestros y mis colegas que, según mi capacidad y mi juicio, guardaré este Juramento y cada una de sus Cláusulas.

Tendré a todos los que me han enseñado el arte médico el AFECTO les debo; y con su mismo espíritu y entrega, impartiré a otros el conocimiento de la Medicina.

Con diligencia, me mantendré al día de los AVANCES de la Medicina. Sin discriminación y en la medida en que ello no ponga en peligro la atención que debo a mis otros pacientes, trataré a todos los que soliciten mis servicios;  y cuando así lo requiera el bien de mis pacientes, buscaré el consejo de colegas más competentes.

Seguiré el método de tratamiento que, según mi capacidad y juicio, me parezca el mejor para BENEFICIO de mi paciente, y me abstendré de toda acción dañosa o malintencionada.

Tendré el máximo respeto a toda VIDA HUMANA desde el momento de la fecundación hasta el de la muerte natural. Rechazaré el aborto, que destruye intencionadamente una existencia humana, única e irrepetible. Nunca prescribiré ni administraré a ningún paciente, aun cuando me lo pidiere, una medicina en dosis letal, y nunca aconsejaré cosa semejante. Nunca haré nada, por acción u omisión, con el propósito directo y deliberado de acabar con una vida humana. No prolongaré la agonía del moribundo con tratamientos inutiles y obstinados. Por el contrario, procuraré aliviar sus sufrimientos, administrándole, con competencia y humanidad, los remedios de la medicina paliativa.

Viviré y ejerceré siempre mi arte con pureza y RECTITUD. A no ser que sea necesario por la urgencia extrema de la situación, nunca trataré a mis pacientes sin su CONSENTIMIENTO informado o el de quien los represente. Y lo mismo haré cuando investigue sobre seres humanos.  A cualquier lugar al que vaya a atender a mis pacientes, iré para su beneficio , me abstendré de toda acción voluntaria maliciosa o abusiva, y jamás seduciré a ningún paciente.

Todo lo que dentro de mi práctica profesional o fuera de ella, pueda ver u oír de la vida de mis pacientes y que no deba ser divulgado, no lo diré a nadie, consciente de que de todo ello deberé guardar SECRETO.

Mientras guarde inviolado este Juramento, que se me conceda disfrutar de vida, y practicar el arte y la ciencia de la Medicina con la bendición del Todopoderoso y con el respeto de mis colegas y de la sociedad. Pero si quebrantara y violara este Juramento, que lo contrario sea mi destino.


Enrique Aubá, 29 de mayo de 2022



lunes, 18 de abril de 2022

Publicidad en Semana Santa

Ha sido maravilloso sentir cómo esta Semana Santa nos hemos movido con libertad, recuperando la vieja normalidad. Unos a ver procesiones, otros a la playa o a la montaña. Escapadas rápidas a otros países, mucho turismo nacional. Sin mascarillas por las calles, respirando profundo, relajados.

El sábado, día tranquilo, dediqué un rato a empaparme de prensa. Muchos se han molestado –yo también– con la desafortunada campaña de Burger King, que ha tenido repercusión en redes. El poco tacto resultaba ofensivo. A mi me ha incomodado más, cuando estaba buscando noticias de Ucrania, encontrarme en la web del periódico un link a "Las mejores películas eróticas para disfrutar de la pareja en Semana Santa". Sin más, una sugerencia, por si alguien está aburrido.

Parece un poco triste tener que hacer publicidad de películas eróticas para disfrutar de unos días de vacaciones, como si no hubiera planes mejores. Parece retorcido y mentiroso dar por sentado que las películas eróticas mejoran la sexualidad de la pareja, cuando presentan una sexualidad irreal que distorsiona e interfiere. Parece degradante presentar la pornografía (soft porn o casi porn, pero porn) como una actividad normalizada, como si no estuviéramos observando el efecto devastador y adictivo en tantos mayores y pequeños. Parece lamentable que en un periódico de información general tengas que encontrarte con el fomento de una sexualidad hipertrofiada y desnaturalizada.

La página es del suplemento "de lujo" Fuera de serie, que acompaña a Expansión, y que se anuncia tanto desde El Mundo como desde Marca (forman parte del mismo grupo editorial). Otros harán parecido, pero de estos medios me consta, tiendo a consultarlos con frecuencia. Este tipo de anuncios no son de ahora, solo que me ha llamado más la atención en el momento de la Semana Santa.

No sé si es estrategia de publicidad para enganchar lectores o si tiene un interés más directo de educación sexual, intuyo que hay un poco de las dos. En cualquier caso, iros a la mierda. Algunos ya han anunciado que cambiarán de hamburguesería. Yo voy a ver cómo hago para cambiar de fuentes de información.


Enrique Aubá, 18 de abril de 2022

martes, 12 de abril de 2022

Violencia y ofuscación en los Oscars


Y yo que pensaba que no había nada superable a Eurovisión, voy a tener que aficionarme a la gala de entrega de los premios Oscar. Cuando ya nos habíamos olvidado de lo que podría haber sido el Ay Mamá de Rigoberta Bandini con otra puesta en escena y estábamos empezando a barajar las posibilidades del SloMO de Chanel, nos encontramos con el desafortunado incidente entre Chris Rock y Will Smith. La bofetada domina la información de los Oscars  y hasta nos cuesta enterarnos de que CODA se ha llevado la estatuilla a mejor película superando a la favorita El poder del perro. Cosas como estas hacen que te entren ganas de retomar un blog. Pero ¿tienes toda la información sobre lo de Will Smith como para escribir? Ten en cuenta que es un asunto bastante complejo... Pues la verdad es que no tengo toda la información, pero creo que tengo la suficiente para lo que quiero decir.

El lunes tras los Oscars: oye, ¿has visto el bofetón de Will Smith? No a ver... wow..  qué pasada... qué cosa... ¿qué le habrá dicho?  Es que Chris Rock se ha pasado cuatro pueblos, uno tiene que medir lo que dice. Su mujer tiene alopecia, y esto viene de lejos. Pones de nuevo el video: se acerca lentamente, el presentador le ve venir. Hasta parece un montaje, parece parte del guión. La gente se ríe. Ya, se le ha ido la olla, sí, pero es que uno tiene que pagar con las consecuencias de lo que dice. En el intermedio unos cuantos le consuelan. Qué cosas, este humorista, mira que se ha pasado. La libertad de expresión tiene un límite, está claro. La gala sigue: le dan el Oscar, llora, se disculpa como puede. Además dicen que Chris Rock pudo estar liado con la mujer de Will Smith. Ah, claro.

Vemos de nuevo el bofetón. Madre mía, esto es más que un bofetón. No tumba al presentador porque se mueve lo justo, pero esto es una agresión en toda regla. Es una barbaridad, es violencia pura y dura. Es que... que no, que no hay por dónde cogerlo. Y lo curioso es que nos cuesta darnos cuenta, tardamos un tiempo. Unas horas, incluso unos días, pero un tiempo. También los asistentes en el auditorio, y los responsables de la Academia de cine. Esto habrá que revisarlo..., quizá haya que sancionarle,... y se le sanciona. Y todos estamos de acuerdo. Pero es interesante el tiempo que tardamos en reaccionar y en darnos cuenta. No es que tengamos la conciencia deformada, es sin más un proceso psicológico que debemos conocer.

La violencia no cabe en la sociedad que hemos construido con tanto esfuerzo, lo aprendimos desde que empezamos a convivir, a vivir en plan humanos. Es una de las reglas básicas del civismo. "La paz es la única batalla que vale la pena librar", decía Camus. Algo creemos haber aprendido después de tanta guerra y terrorismo. La violencia es un lenguaje de nuestro "cerebro reptiliano", como quizá diría el inspector Pelayo de los GEOs, es una forma de comunicación primitiva que en pleno siglo XXI no deberíamos utilizar. Justo ahora vemos con horror cómo Vladimir Putin invade Ucrania, miles de personas fallecen por capricho, millones y familias se ven obligados a huir sin nada. Mientras, en la familia y en las escuelas hacemos lo que sea para enseñar a nuestros hijos que no hay que pelearse. Discutimos si hay alguna situación extraordinaria –defenderse de una agresión– en la que pudiera aplicarse cierta violencia en su justa proporción. Pero vamos, que no estamos hablando de eso, que nos estamos riendo cuando un actor agrede a un humorista desafortunado, por Dios. Si justificamos esta acción, a saber qué podríamos llegar a justificar.

Aunque no justificamos la violencia, podemos comprenderla. Comprender no es justificar. Comprender la violencia es que somos capaces de identificar variables contextuales, factores de riesgo y precipitantes de la conducta agresiva. Y no solo la comprendemos sino que empatizamos con muchas reacciones agresivas, sintonizamos con ellas. Esto también nos ha sucedido con lo de los Oscars. Hay una película argentina, Relatos salvajes (2014), que recoge una serie de cortometrajes que nos ayudan a entender cómo sintonizamos con algunas conductas de ira. En la película se muestran situaciones cotidianas en las que todos podemos habernos visto alguna vez: se te lleva el coche la grúa, personal de servicios que atiende reclamaciones sin humanidad, enfados al volante, reacciones ante injusticias, actuaciones por miedo, ... Son momentos de tensión, contextos en los que se comprende una escalada de ira. Solemos controlarnos, porque tenemos mecanismos de inhibición y control voluntario, pero en la película llegan a perder los papeles. Nos da risa, porque nos vemos identificamos, y nos asusta a lo que podríamos llegar. Lo comprendemos, empatizamos, pero no lo justificamos. Merece la pena revisitar la película argentina.

Está claro que detrás del incidente de Will Smith con Chris Rock puede haber mucho que desconocemos. Vale. Pero no necesitamos conocerlo todo. Pongámonos si queremos en lo peor, qué se yo, que hasta Chris Rock sabía que eso le iba a doler a la mujer de Will Smith y lo hizo a propósito. Tampoco entonces estaría justificada la agresión. Cierto que una humillación pública puede requerir una reparación pública, pero no una bofetada pública. El actor podría haber cogido el micrófono y haber exigido una rectificación, educadamente o incluso gritando. Pero no golpear. También podría haber hecho ademán de abandonar el auditorio, y se habría armado una buena, con repercusión mundial. Pero no agredir. Es verdad que en frío todo es más fácil, lo complicado es controlarse en caliente.

En caliente es más difícil. El calor es pasión, es reacción emocional, es enfado, ira, arrebato. La emoción ofusca, estrecha la conciencia. Lo vemos en el día a día. Lo vemos en la calle, lo veo en la consulta, lo aprendí también en una brillante novela del escritor húngaro Sándor Márai, La hermana. En la novela, la pasión mueve: tanto como para llevar al suicidio a dos enamorados con un amor imposible, como para guiar a la curación a un enfermo que se siente llamado por una voz amable de la que se enamora. Sándor Márai, por cierto, se suicidó. La emoción genera un estado tan surrealista como el ambiente que se generó en Teatro Dolby, una atmósfera catártica solo comparable a la que crea Christopher Nolan en la ópera de Tenet (2020) o en los sueños de Inception (2010): el tiempo se detiene, se ralentiza, la gente piensa lento, está perpleja, confusa. Paralizados, igual que la mayoría de nosotros en nuestras casas, con un efecto retardado que duró aún más, hasta que despertamos y empezamos a reaccionar.

De todos modos, el problema no es la ofuscación de nuestro juicio en la gala de los Oscars, que podríamos considerar como un circo de frivolidad del mundo actual. El problema está en que la emoción nos nubla el juicio en el día a día, y esa fuerza motivacional es la que se intenta tocar una y otra vez en la vida pública, política y mediática. Es el poder de convicción de la sugestión y de la seducción. Es el juego de la postverdad, nos mueve la emoción, la emoción define la verdad. No hacen falta grandes conspiradores para mover a las masas: basta con personas que manejen los medios, con algunos conocimientos de psicología básica y con pocos escrúpulos. Ojalá este incidente nos ayude a darnos cuenta de que el juicio se nos nubla por estados emocionales, que tardamos en reaccionar, y que uno es más libre cuando es consciente de la fuerza de sus pasiones. Casi nada.

Así que da para mucho una gala de Oscars. Por cierto, tampoco estoy de acuerdo en el linchamiento público de Will Smith ni de Chris Rock: solo puedo entender que son buenas personas, cada una con sus circunstancias, su historia y sus errores. Otro día prometo hablar de CODA, que es de lo que merece la pena.


Enrique Aubá, 12 de abril de 2022

Nos movemos

 A partir de julio de 2026... ...nos encontramos en: https://amigosenelocaso.com/